The whole | Das Ganze
2022 – Aquarell, naß und trocken; ca. 25 x 25 cm
blood sky | Bluthimmel
2022 – Aquarell und Fineliner; ca. 10 x 7 cm
buenos dias, the second | Buenos Dias, die zweite
2021 – Austellung Hinsundkunzt
new art in cologne | Neue Kölner Kunst
Heute, am 18.09.2020, bekommt das „Wo ist Tom?“ (www.wo-ist-tom.de) ein bisschen Farbe an die Wände. Meine liebe Freundin und geschätzte Atelier-Kollegin Maren Lorenz (www.maren-lorenz.de) wird ihre Arbeiten des letzten Jahres dort ausstellen.
Und ich möchte diesen Anlass nutzen, ein paar Gedanken zu ihren Werken hier festzuhalten. Sie entstanden im gemeinsamen Austausch, während unserer „Atelier-Gespräche“ im HinsundKunzt:
Maren lässt in ihren Werken die Betrachter*in teilhaben an ihrer Suche nach Balance. Es ist die Suche nach einer ausgewogenen Mitte zwischen Chaos und Ordnung, zwischen Durcheinander und Nebeneinander, zwischen Orientierung und Loslassen. Schicht um Schicht wächst das Bild heran und wandelt dabei nicht selten seine Gestalt grundlegend.
Dabei formt und erhält sie in ihren Arbeiten kleine Ausblicke, Fenster in die Vergangenheit, die der Betrachter*in ein Zurückschauen auf frühere Phasen des Werkes gestatten.
Wie ein guter Wein reifen ihre Bilder langsam heran. Farbauftrag um Farbauftrag verändert sie immer wieder Formen, Linien, Bereiche – fügt hinzu, übermalt, nimmt wieder weg. Und verwebt dabei immer feinfühliger Aktuelles mit Früherem, schon Vorhandenes mit Werdendem zu einer Bildhaut, die Geschichte(n) angesammelt hat.
Marens Bilder sind für meinen Geist eine Spielwiese. Durch die Betrachtung ihres Farb- und Formenreichtums wird er immer wieder herausgefordert Neues zu entdecken, Zusammenhänge zu erkunden und in den Andeutungen zu lesen.
Falls du, liebe Leserin, lieber Leser nun neugierig geworden bist, verlege doch deine nächste Verabredung zum Kaffee-Trinken ins „Wo ist Tom?“ und verbinde das Kuchen-Essen mit etwas Neue-Kölner-Kunst-Gucken! Die Bilder sind noch bis zum 05.02.2021 dort zu sehen.
Open Ateliers Cologne 2020 | Offene Ateliers Köln 2020
2020 – Ausstellung Hinsundkunzt
Buenos Dias | Buenos Dias
2020 – Ausstellung Hinsundkunzt
snail love | Schneckenliebe
2020 – Bleistiftskizze auf Papier; ca. 30 x 20 cm; anschließend digital bearbeitet
war and peace | Krieg und Frieden
2019 – Acryl und Buntstift auf Fliestapete; 60 x 60 cm; Rahmen: Eiche
we and the other | Wir und die Anderen
2019 – Ausstellung Signalwerk Frechen
Social Presencing Theatre (SPT)
Art in the Context of Social Presencing Theatre (SPT) | Kunst mit, durch und für SPT
Learning Journey | Lernreise
The SPT Learning Journey in 2019/2020, initiated by Dirk Bräuninger, had as its motto „not doing“, a taoistic principle. During two sessions I sketched the various compositions in which the participants were moving. Back home I tryed out different ways to capture both: The bodies in their diffent arrangements und the certain atmosphere which is intrinsic to SPT.
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Die SPT Lernreise 2019/2020 initiert von Dirk Bräuninger stand unter dem Motto „Nicht-Tun“. Während zweier Sitzungen skizzierte ich die vielfältigen Formationen, in denen sich die Teilnehmenden bewegten. Wieder zu Hause beschäftigte ich mich damit, eine Methode zu entwickeln, um beides festzuhalten: Die Körper in ihren verschiedenen Arrangements und die besondere Atmosphäre, die dem SPT eigen ist.
Movalogue 2018
In 2018 I had the pleasure to accompany a special event initiated by Dirk Bräuninger: The first Movalogue. The Movalogue was a call to Social Presencing Theatre (SPT) practitioners of various contries to come together to explore the emerging future – in the sense of Theory U – by movement and dialogue. The event took place at the beautiful location „Johannishof“ of the Alanus University in Alfter. SPT is part of Theory U and presencing (Otto Sharmer).
During those 4 days I created a large-sized artwork (70 x 200 cm). I got inspired by the atmosphere of the community and the process of the participants. The participants have been involved in the creation of the picture at some points. Part of my process was to cut the artwork into 29 pieces of different sizes. Those were handed out at the end of the seminar.
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2018 hatte ich die große Freude eine besondere Veranstaltung, von Dirk Bräuniger ins Leben gerufen, zu begleiten: den ersten Movalogue. Der Movalogue war ein Aufruf an Social Presencing Theatre (SPT) Praktizierende verschiedener Länder zusammen zu kommen, um die sich herausbildende Zukunft – im Sinne der Theory U – durch Bewegung und Dialog zu ergründen. Die Veranstaltung fand in der wunderschönen Umgebung des „Johannishof“ der Alanus Hochschule in Alfter statt. SPT ist Teil der Theorie U und des presencing nach Otto Scharmer.
Während dieser 4 Tage kreierte ich ein ein grossformatiges Gemälde (70 x 200 cm). Ich ließ mich inspirieren von der Atmosphäre der Community und vom Prozess der Teilnehmenden. Die Teilnehmenden waren an einigen Punkten in die Entstehung des Gemäldes involviert. Teil meines künstlerischen Prozesses war es, das Gemälde in 29 Teile unterschiedler Formate zu zerschneiden. Diese wurden am Ende der Veranstaltung an die Teilnehmenden ausgehändigt.
large-sized paining | Großformatige Malerei
2017 – Sommerkurs mit Ulrich Paul
Sasa Nehus 